雄安新区艺术特展郭玫孮|上谷雅集·艺术雄安——中国画名家邀请展

上谷雅集 郭玫孮 GUO MEI CONG 郭玫孮 山东省潍坊市人,历任北京服装学院咨询委员会委员、国家三级教授、硕士生导师、中国画教研室主任、学科带头人,中国美术家协会培训中心教授。现为中国画学会创会理事,北京市文史馆馆员,中央文史
原标题:郭玫孮|上谷雅集·艺术雄安——中国画名家邀请展上谷雅集郭玫孮GUOMEICONG郭玫孮山东省潍坊市人,历任北京服装学院咨询委员会委员、国家三级教授、硕士生导师、中国画教研室主任、学科带头人,中国美术家协会培训中心教授。现为中国画学会创会理事,北京市文史馆馆员,中央文史馆书画院研究员,中国花鸟画研究院副院长,中国人民对外友好协会艺术创作院研究员,李可染画院研究员,文化部国韵文华书画院花鸟画艺委会副主任、常务理事,人民日报神州书画院顾问。Artappreciation云移松影动年代|2018不负春光美丽的草原年代|2018版纳风中国花鸟画自独立分科以来,就以其强大的生命力和独特的审美价值,鼎立于三足之一角,它所张扬的自然精神和生命意识,充分体现了中国画传统本质特征和审美内涵,在一草一木、一虫一鸟中寄予了人的精神品格和审美理想,这种人文内涵,早已超出花鸟本身的含义,而成为民族文化的典型特征。在中国绘画史上,花鸟画有过极盛的顶峰。山水、人物画家,曾在花鸟画里寻找适合自己的艺术语言。然而数次的轮回之后,花鸟画却落在了后面。这当然也有它深层的特殊原因。花鸟画的主体物千年来在外观上变化甚微,很难分辨出唐代的八哥鸟和现代八哥的区别,也亦难分辨宋代的兰花和二十一世纪兰花的外形有多大的变化;花鸟的社会属性与人本身和山水相比又呈现最不明显的状态;而多达数万种花与鸟的具像形态也制约了画家的想象力和创造力;当它的程式达到完美的同时也束缚了它进一步的发展。因此,花鸟画数次高峰之后,面临着社会发生剧烈变革的时期,一次次的阵痛是难免要发生的。从中我们可以看出花鸟画的难度。平时我将画画戏称为“高级忧郁”,并且为之年年忧郁下去。平心而论,中国画艺术是一门综合性的学问。有能力有水平的人能够看到别人技法背后的学问和修养。艺术家的综合学问和修养最后决定了一个艺术家的高度和地位。我们经常所说的培养音乐家要培养耳朵、培养美术家要培养眼睛而不是培养手即在于此。一个艺术家从技法领先到达忽略技巧、忘却技法的境界,才走向了一个真正意义上的艺术家。因此,人与人之间全面的素质和修养往往是最后的比拼。对于一个对中国画传承使命具责任感的艺术家来说,创造和个性又是绘画的前提。越成熟的画家,就越注意既要不同于古人,亦不同于今人;既要不同于前人,也不同于旁人。说到底,还是要创新。在继承的基础上大胆创新,是最优的继承。历史上如果没有一代代的创新,传统便会停滞和消亡,而只有不断的创新,传统才会得以传承和发展。当然,这里的创新,指的是符合中国画历史长河的创新。任何走偏了、流偏了的小河叉,除非它重新选择了方向又流向了大河的主流,其下场往往都是被晒干,被大地吸尽、干涸,失去了其自身的生命力。我们在观察一条河的轨迹时,能够思考许多问题。借用巴尔扎克曾经说过的话:“文学是用最小的面积集中了最大量的思想”。那么,绘画呢?同样也是用最小的面积集中了最大量的思想。一个民族的魄力与智慧,不仅仅在于固守住传统,而在于不断的进行自我反思和自我否定,并在此基础上进行自我的重建,轮回到更高的高度。(节选文郭玫孮)展览Exhibitioninformation承办单位:《雄安艺术》杂志北京嘉得书画院上谷美术馆汉韵堂画廊▼责任编辑:

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