原标题：有的偶像告诉你，不是所有棱角都会被世界磨平上个周五，李宇春哭了，在《明日之子》第二季的舞台下，看着台上仅存的四个95后小男生，其中一个用哭腔唱着“于是我不再唱歌，开始买新的生活”；她也忍不住转过身去抹眼泪。这一幕被镜头记录下来，引起了粉丝路人的怜惜议论，一个周末过去，热度丝毫没有冷却。不仅是2018年的李宇春在大家“面前”哭了，2005年比赛的李宇春、2010年演戏的李宇春也“哭”了起来，让我们这些看着她出道的路人都跟着怀旧了一番。13年前的那个夏天，她成了用352万条短信投票震惊世界的中国首位民选偶像。13年后，许知远在《十三邀》里形容她是“我们这个时代的潜水艇”，说如果没有她这样一个偶像，这一代人的价值观可能会更窄、更薄一点。没人不知道她潜在水底的那几年是如何被舆论攻击、又是怎样挺过来的，当这艘“潜水艇”的自由、叛逆和个性在与主流世界冲撞数年后，还能保留完整，她也就成了许多90后的精神偶像——《明日之子》第二季一开始划分三条赛道，主动站上李宇春这条赛道的人最多，还有选手说，“我是看着她的节目长大的”。这么多年，再不被外界接受、再多的冷言冷语，她都像无事发生，我们差不多已经忘了她上一次明显的情感表露是什么时候，印象中只剩下沉着、稳重的一面。所以，听到她担任节目的“盛世美颜”星推官（相当于导师），说要“炸毁这个俗艳的赛道”，我们觉得这是春春干得出来的事儿，她本来就不是那么高调的人。然而几期节目下来，春春不再“冷静”，会因为一个少年的喟叹掉眼泪，会红着眼眶跟大家道歉，说自己的情绪受到了很大的影响，已经无法做出一个非常理性的音乐点评了。如此“失控”，是因为她在这几个月里真的投入了精力和感情，对舞台上或迷茫或张扬的少年们有种感同身受的怜爱↓↓同为星推官的华晨宇，跟前辈迈着相似的步伐。也是上个周末，他在鸟巢连开了两场个人演唱会，完成了自己的“五年之约”，也成为了90后歌手第一人，被主流媒体评价为“新生代歌王”。可回想几年前，从选秀节目出道的他还只是一个“小众歌手”，许多人欣赏不来那种嗓音和音乐。在还没有几首作品的时候，他又参加了一些过度剪辑的真人秀，很长一段时间里，他都是网友眼中靠负面情绪来创作的孤僻男孩。20岁出头的年轻人再张狂都正常，可别说在人多嘴杂的娱乐圈了，就是在朋友圈里也会因此被贴上一个个标签，坏的总比好的多。不过，华晨宇好像对外界给他贴的任何标签都无所谓，继续沉浸在每一次创作里，探索自我、颠覆自我、追求自我，一首首作品积累下来，让他终于等到合适的舞台，成为歌迷心中不世出的音乐鬼才、音乐小魔王。网友各抒己见：自己最喜欢花花的哪首歌这里不得不佩服一下《明日之子》第二季邀请嘉宾的思路，节目组是怎么想到找这几个人来当星推官的？吴青峰就更不用多说了，他独特的声线曾经有多么不讨人喜欢，如今就有多让人迷恋，再加上他的人格魅力和倾注在词曲上的才华，可能引发了那个年代最有文学素养的“真香警告”。李宇春、吴青峰、华晨宇，都是从一小撮粉丝的宠爱里走向大众的。就是这么三个从风暴中走出来的“怪咖”，在成为时代大势之前、在默默成长的日子里，坚守住了自己的独特性并抓住一切机会证明自己，最终用作品和成长让所有质疑声消失，同时连接起更多人的固执，带领了一波流行。——这是一个选秀舞台最需要的能力，不管是导师，还是选手。他们曾经不被认可的那部分代表了一代人的青春残酷物语，当这一代人长大、开始影响主流声音，他们也就走向了大众、拥抱了世俗意义上的“成功”。回顾他们出道时的挣扎往事，跟看《明日之子》第二季时的心情是相似的——年轻人在通往成熟的过程中总是充满了内心的矛盾和与外界的冲撞，这又正是每一代人最值得说与人听的成长故事。蔡维泽：反差萌vs深刻跟我们印象中软软糯糯的台湾男生不一样，这个97年的小孩看起来很“酷”，有粉丝做了严肃统计（误），前5期节目的665个小时里，他笑了不超过5次，同台竞技的斯外戈说他有一张“厌世脸”↓↓可接触下来就会发现，这孩子其实蛮幼稚的。他说能遇见吴青峰很幸运，像是“在一大片的青椒丛林中，像个疯子似的深掘土壤，最后找到了一块晶莹剔透的水晶甜甜圈”。没有其他寓意，只是因为他喜欢吃甜甜圈，讨厌青椒。他会在导演问他“是不是胖了”后，对着镜子狂照10分钟，也会“感谢”乐队小伙伴来北京看他，“不但在舞台下为我加油，也顺便偷吃我珍藏的零食，还偷喝我的水，表演当天穿了我整套的衣服，带了台湾的泡面来但发现没有带碗，还使用了我网路的流量，有这样的兄弟，真的是我一生的福气。”对了，这个记仇boy还会在发现有人偷吃自己的零食后生气好久。他迷信“缘分”，习惯跟人写信交流，像刚学会贴邮票的小孩子。跟曾育茗是如此，“我觉得缘分不容易吧，从面试到一起在北京的某个荒郊僻壤生活了一个月。”跟前来助唱的火箭少女101Sunnee（杨芸晴）也是如此，后者有数过，蔡维泽给她的信里有6个“缘分”。就是这么一个脸很冷、又很幼稚的小男生，歌词和嗓音里却充满了故事，蕴含着许多对世界的观察，深刻又温柔。他在大学时和3个朋友组了个乐队，叫“傻子与白痴”，谁知还没搞出什么名堂，成绩就下降了，有天他接到妈妈的电话，说对他很失望。他一下就陷入困惑了。躺在出租屋的床上翻来覆去睡不着时，他写下一首《5：10am》，问这个世界“年轻的人们该去哪，这样的我们该去哪”。很多网友听完后说自己和他一样，异地漂泊伴随着各种压力和焦虑，所有的情绪只能留给深夜里的一扇窗、一张床，对别人一个字也不提。这让节目组许多30多岁的人也得到很大的触动，“你回忆你的20岁，你也有可能5点10分还睡不着，不是因为出去玩儿，是因为不知道醒来以后第二天干什么，你一直在思考，一直在疑问，这是我们每个人年轻时都有的困惑。”（via.每日人物）《5：10am》是唱给自己，也唱出每个年轻人内心的一首歌，而《你终究不爱这个世界》里，蔡维泽想呼吁大家关注抑郁症朋友的痛苦。他在创作这首歌时写过一封信，字里行间都是理解，和希望给这个群体带来温暖的善意——不管是朋友还是陌生人，善良是我们对这个世界最温柔的馈赠。在歌词之外的其他地方，也能看出他思想的深度和成熟。他认为当明星对他来说最大的诱惑，是可以传达他想传达的东西，“你站在一个完全没有人关注你的地方，大吼一声‘你不能用流量来定义音乐’，不会有人理你。你得先有流量，你再来讲，这样才会有人理你”。海选时，吴青峰问他：你会因为别人喜欢大众流行，而尝试写那样的作品吗？蔡维泽回答：老师，你知道做独立乐团的都不会想要一直待在地下。最厉害的人能够找到他与主流音乐的平衡点，他就会成为主流。上一周四进三比赛的小片中，知名媒体人何润锋跟他说：当你真正进入市场之后，你可能很难去平衡。蔡维泽回答：那我会觉得是因为自己还不够厉害。他一直在说：“我不希望音乐之外的任何东西，定义我的人生。”对音乐，他有自己的一套想法，并不觉得一定要为舞台改变选曲风格或怎样，而自己的进步也不需要用改变来定义。蔡维泽用他的不改变告诉我们——成熟的人愿意继续天真，是在温柔地推翻这个世界，再把世界变成自己的。田燚：软弱vs强大这个长得很秀气的男孩胆子有点小，因为他读书时曾遭受校园欺凌。上了台看人的眼神也是怯怯的，与那些他所“羡慕”的竞争对手PK，会紧张到上好几次厕所。第二期候场时他还会跟何炅请示：“我可以去上个厕所吗？”于是我们看到，唱歌的大多数时候，田燚都会闭上眼睛↓↓结果他一开口，把所有人都唱安静了。他的声音太动人，第一首《我我》唱完何炅便闪着泪花说——“我甚至不想要他变得更加熟练，从前，面对选手我会直接说，你的缺点是你不会表演，但是田四火的不表演，却成为他的加分项。”如今比赛走到尾声，田燚的内心已经比刚来时强大多了。他的话变多了，觉得“如果可以把自己点亮的话，舞台应该也会被照亮吧”；他的舞台风格突破了，选曲宽度从窄到广，可以在《他他他》里唱相似也相斥的人之间的诉说，也可以在《国王与乞丐》里唱一无所有于是献上自己……或许只有在孤独中沉溺过的人，才会有如此的能量去构筑一个完整的音乐世界。他不再全程闭眼了，睁开的双眼里写满了故事、声音却还是那么干净，就算是闭眼的时候，给大家的感觉也是在享受这个舞台。他不怕跟人交流了。曾经的他内向到认为只要自己存在的地方就会很尴尬，所以在斯外戈叫他一起吃火锅的时候，他拒绝了；后来他做的“疯狂小事”就是拥抱节目组所有人。他不容易被舞台束缚了。上一期他的出场顺序刚好在斯外戈之后，当所有人都沉浸在斯外戈的暴哭时，他没有被影响，反而在上台前安慰了一番斯外戈，从容地开始自己的表演。粉丝眼中的他依然是那个安静的四火，但他天生歌者的特质一战比一战鲜明，整个人呈现出来的状态越来越收放自如。节目外，因为厂牌星推官杨幂的几次力挺，一些人对田燚能进前三有很大的争议，对此，他表示既然有质疑，那就说明自己做的还不够好。“学得慢就多花一点时间，更努力一点，让那些曾经质疑过我的人看到我的进步和成长，他们应该也会受到一些感动”虽然刚满20岁，还处在容易被外界影响的年纪，但他没有理会那些阴谋论，反而更坚定了自己的梦想：成为太阳，让那些独来独往的人不那么孤单。这是因为在很久以前的一个夏夜，整个家都是黑的，大家都睡了，没有人跟他说话，打开微信也没有新的消息。他就自己站在窗前，感觉特别孤单。就在这样的独处时刻，他把唱歌当成自己情绪的出口：“唱就好了，不需要讨好别人来获得一点点爱。”慢慢的，他身上的光芒不再微弱，而今已经有一点点火势蔓延的趋势。田燚用他快要愈合的伤口告诉我们——所有不能打败我们的过去，都会让我们更有力量；只有赢过软弱的自己，才有可能真正变强。斯外戈：迷茫vs坚定参加节目前，这是一个靠“小夫嘴”在短视频平台上拥有550万粉丝、自带流量的人气选手，他张扬自信，在超高人气的铺垫下，关注与成功似乎来得都很容易。他的星推官李宇春一开始并不认可这个年轻人，因为他参赛的目的撞击到了她的价值观。她无法接受，有的人参加这个节目不是出于对音乐的热爱。直到有人告诉她，斯外戈想要红和赚钱，是因为家里的条件。斯外戈曾提及一位粉丝的留言：“不要让拍视频成为自己的压力，放轻松就好。”他看到就落泪了，再和人聊起来，又忍不住红了眼眶。因为这些细碎的温暖，他格外珍惜自己的粉丝，拍视频不想太功利，有时候只是单纯地想跟粉丝互动一下。倒是父母会劝他多拍一些，补贴家用。互联网时代，人人都有机会，人人都要承压。这个网红少年对李宇春坦言自己“很迷茫”：迷茫来源于感觉自己被捧得太高、火得太快。说句实话，斯外戈在音乐上的天分一般，又缺乏勤奋的训练，导致有时候的舞台表现松松垮垮的，空有热闹的气氛。在中途被淘汰之前，他并不清楚自己想要什么，是借机会赚更多的钱，还是去学音乐、学表演，他觉得哪条路都可以走，但从未想过要为此拼尽全力。他只是不满足于现状，认为当网红只是一个能让他变得更好的阶段，至于怎么变，他不清楚，只知道之后做出任何选择都有可能失败。在李宇春看来，此刻的斯外戈像一个站在悬崖边的人，周围的声音很多很多，有往好的地方走的，也有很多的诱惑。“他就置身在这样一个地方，很有可能，一些不好的东西就把他引偏了。但如果有人可以给他很好的引导，或者帮他去梳理、找到目标的话，我觉得他是可以的。”于是，她以自己为例，问这个迷茫的少年：“你是什么时候开始，觉得自己喜欢音乐的，或者是说‘我想，也许音乐是我未来的十年’？”斯外戈说“很小的时候”。但这次淘汰才让他发现和正视自己对舞台的渴望。离开时，他对李宇春说“我现在有目标了”，24小时后，斯外戈在复活环节回到了舞台。李宇春告诉他，“只要爱音乐、爱舞台就坚持”，他决定拼一次。回到舞台后，他还是那么闹腾爱玩，但身上的懒散劲儿没了，勤加练习带来的是肉眼可见的成长。跟师兄周震南合作的一首原创歌曲《IWillShowYou》炸翻了整个舞台，还得到了最懂他的导师的激赏。这么看来，好像成了一个“过来人”帮助迷茫少年成就音乐梦想的故事。面对长久以来“实力跟不上人气”的嘲讽和压力，他选择继续前行。他曾在微博上发长文，主动回应质疑，结尾处写着：“继续追梦，不服你就憋着。”上期节目里我们终于知道了让他结束迷茫、坚定起来的“梦”是什么。他说虽然自己之前很迷茫，但越到后面，越觉得：当然，我不走下去，谁走下去？只要那颗想追随小时候梦想的心还在跳动，视线就不会被阻挡。斯外戈用一次淘汰危机告诉我们——年轻人只有迷茫过，才会懂得思考，未来才会有更加明朗和坚定的可能性。邓典：自由vs自律几个月前，《明日之子》的导演组去了一趟四川音乐学院，他们寻遍了整个学校也没有挑中让自己眼前一亮的种子选手。后来，工作人员来到邓典所在的班级，问了班上一名同学：“你们班最有性格的人是谁？”然后就拿到了邓典的联系方式。在节目最早的新手战上，他清唱了一首《Mercy》，震惊全场，华晨宇给出了“演唱教科书”的评价，吴青峰也直言想找他“学唱歌”。一头长发、夸张的配饰、满身鲜艳的衣服，邓典一出现，导演组就眼前一亮，“看到他的第一眼就知道是我们要找的人”。这个高中就迷上了权志龙的男孩想成为一个酷酷的人，他称自己为“淘宝美学爱好者”，衣柜里三分之二的衣服都是网购来的颜色鲜艳、剪裁夸张的复古服装。因为太“潮”，母亲和同学们都不能理解他的时尚。但登上舞台的他总是最抢眼的那一个，因为有着自己独特的风格，配合着多变的曲风，被节目里的人称作“最会搭配的选手”，很多人都想要他的收藏夹，连李宇春都说“邓典很时髦”。他坚持自己的“邓典Style”，希望大家“不驯从、不合流、不失色，勇敢做自己才最重要，不用在意别人的眼光”。可另一方面，不同于一些刚尝到走红滋味、一身傲气的新人，邓典谈话间流露出难得的谦虚和自省，始终与自我膨胀和心浮气躁保持距离。他喜欢奇装异服、曲风妖冶多变，看似不受传统审美的约束，实际上十分自律：是后台采访里，其他选手公认的努力担当，唱到声音嘶哑看医生，也不接受在任何场合低八度。因为对他来说，就算是嗓子不好影响发挥的客观因素，也是他自己平时唱歌太用力造成的，归根结底还是自己的问题。邓典用他的“邓典Style”告诉我们——越自律越自由，对自己有要求的人生才有底气说不在意别人的眼光，成为茫茫人海中最特别的那一个。幼稚vs深刻、软弱vs强大、迷茫vs坚定、自由vs自律……这些年轻人暴露着自己身上各种矛盾，又不断地达成共识——对音乐的坚持、对舞台的热爱、对对手的敬畏、对自己不足的充分认识和想要改善的充沛热情……这些积极面支撑着他们的成长，不断往好的方向发展。举个栗子，最新一期邓典出局，无缘前三强，留下来的蔡维泽、田燚、斯外戈对他却是不吝赞美之词↓↓另一边，邓典也对他们三位予以了非常欣赏的评价↓↓再热血的少年，也会在棋逢对手时变得谦逊；再温柔的少年，也会跟偌大的世界出现摩擦；而正是因为这样那样的冲撞，这个舞台才体现出人物在青春期特有的弧光。有网友说：“在明日之子里，我仿佛看到一群矛盾的年轻人在这个浮躁的社会中孤独地寻找自我、跟所有的不服碰撞，有些瞬间甚至恍惚地以为看到了自己。”是啊，任何事物都是在矛盾中发展的，年轻人要从全世界的对抗中”杀“出来，才算得上长大。就像三位星推官那样，这些正在与世界为“敌”的少年能否成为真正的“明日之子”，成为下一个李宇春吴青峰华晨宇，主宰明天，就看他们可不可以在风暴中沉淀自己，用实力“冲”出一条血路，带领一波新的流行。说得一厢情愿点，这个舞台更像是一次关于成长的历练，需要通关的不仅是选手，还有我们这些观众。所以，舞台上的少年，和屏幕外的大家，都尽管做自己，和世界唱反调吧，在冲撞中成长起来，其他的都交给时间。【全文完欢迎留言互动】责任编辑：