span标签探索匠心与未来之旅

最近,一场爆红朋友圈的奇幻展览在成都举办,对于成都观众来说,这样的展览是一场意外却充满惊喜的体验。而对于参与展览的艺术家来说,在保持创作的“初心”同时,参与了通向未来的艺术旅程。 将禅意、云朵、玻璃、新媒体和“五感体验”这些颇具“网红”气质
原标题:探索匠心与未来之旅最近,一场爆红朋友圈的奇幻展览在成都举办,对于成都观众来说,这样的展览是一场意外却充满惊喜的体验。而对于参与展览的艺术家来说,在保持创作的“初心”同时,参与了通向未来的艺术旅程。将禅意、云朵、玻璃、新媒体和“五感体验”这些颇具“网红”气质的观念和元素汇聚一堂,变成一场充满“奇幻未来感”的艺术秀,“天工开物·匠意心传——匠心与未来的奇幻之旅”探讨了艺术和设计在传统美学的基础上,将如何在数字化的当代语境中作出新的表达,而手工艺如何结合新媒体发展出新的艺术形式,也是这场展览带给人们的启迪之一。■JUJUWANG《云屋》承担新闻美学使命感的现代传播集团旗下杂志《周末画报》和提倡“兼融”哲学观念的LEXUS雷克萨斯第三度联手,创意打造了“天工开物∙匠意心传——匠心与未来的奇幻之旅”,巡展首站落脚于成都远洋太古里量子光一层,集结了梁雪芳、JUJUWANG、郑靖和郑闻卿、刘佳玉、赵胤胤、王琪和余霁等来自不同领域对“匠心”抱有坚持、对未来敢于想象的艺术家,展览尝试展开传统艺术和工艺在未来生活的大胆设想。传统美学的现代自信中国传统美学的固有形象使得它与现代社会生活的连接出现了一定的距离感,最近几年的社会讨论中,重塑传统形象成为各界社会力量的热议的话题。应运而生的“天工开物”展览系列,从不同角度在三年中对“匠心”做出了多元化的解读。今年,新媒体和创新是两个关键字,也是本次展览给到参展艺术家的重要命题。■梁雪芳《禅韵》苏绣是中国高超手工艺和传统生活中至美的代表,苏绣大师梁雪芳研习了现代美学精髓,通过长达一年时间的创作,打造出了令人屏息的大型作品《禅韵》。在这幅悬挂于展场正中的作品中,没有人们所熟悉的传统风格,艺术家将充满手作温度的苏绣手法和现代美学交织,展示了苏绣如何走进生活的可能,并能灵活应用于不同场景的典范。■梁雪芳《禅韵》艺术家JUJUWANG常年生活于海外,但这位出生于上海的女孩同时持有一颗对中国传统文化溯源的初心。来自云南西双版纳的傣族传承了800多年的傣纸制造,当JUJUWANG造访村落时,手作的一幕幕令她十分感动,也决定将它赋能现代审美语言。《云屋》正给予了当下生活空间充满梦幻和美感的想象,将传统的傣纸运用至生活的每一个角落,在JUJUWANG的眼中,传统和未来从来不是矛盾的,它们相辅相成。而当传统工艺与现代美学相遇时,它们所激发的化学反应,代表了这个时代的气质。■JUJUWANG《云屋》王琪的陶艺作品系统性、逻辑性很强,作品细致入微、一气呵成。在《无题》和《消息树》系列作品中,可以观察到艺术家入微的人生体察,和复杂的情绪变化。泥土的产地、烧窑的温度、匠人的手感都赋予了作品灵性。对于王琪来讲,他认为今天传统技艺上的改变,更多源于观念和需求上的改变。当代科技是向前发展的,而传统技艺是向深处行进的。■王琪《消息树》、《无题》系列玻璃是一种古老的媒介,被广泛运用到生活场景中。在艺术创作中,玻璃并不是一种容易操控的材料。然而也正是由于玻璃材质这种不稳定中透露灵性的特点,启发了郑闻卿和郑靖的创作。玻璃纤细敏感的造型暗含了对于人性,及历史与未来的思考,在静谧、脆弱的空间内启发出观者内心回归自我对话。装置《天境之音》的造型纤巧、质感通透,伴随着特定的声音和循环播放的影像,将幽暗的空间解构、重塑,并赋予灵动的生命力,正是这样通透的流动感,感染着每一位观者,也勾勒了一种超越日常的感官体验。■郑靖和郑闻卿《天境之音》“我们既不会在过去中停止前行,也不会在未来前消解过去。当代技术与传统技艺并不是非此即彼,两者相融合将是无可替代。”毕业于英国伦敦皇家艺术学院信息体验设计系的艺术家刘佳玉这样概括对于传统与未来的理解。擅长将体验与作品表达自然融合呈现,而如何将枯燥的数据可视化、可感化也是她一直致力的研究方向。刘佳玉的多媒体装置作品《河边》拥有近乎真实的河床再造,也有虚拟的实时数据。她在这件作品中,将世界殿堂级钢琴家赵胤胤所演奏的德彪西名曲《月光》融入其中,把穿越长城的一条小溪的水流数据点,通过实时动态渲染的声音变化,以场域间的重构与置换,探讨人与自然的多重关系。当观者步入其中,会为这段从天而降的蓝色神秘的河流所感动,而作为人类著名文化传承之一的钢琴曲《月光》的加入,则为这样直接粗粝的生命体验中增添了无穷的诗意。■刘佳玉《河边》参展艺术作品传达着一种文化使命感,代表着“创新”与“突破想象”。国内观众可以在这些具有文化自信的作品中,找到当代生活审美的新坐标,开启对东方美学的自由畅想。科技混搭五感,美学再次被定义三届“天工开物”系列展览的独家赞助——LEXUS雷克萨斯特别呈现了“五感之意”,雷克萨斯坚持的以人性化为原点的匠人理念,在物与人的每一个接触点追求形之极致。“五感之意”以五感之间的人性共鸣为灵感,用光影艺术打造不凡之作。■LEXUS雷克萨斯《五感之意》“五感之意”正是以五感之间的人性共鸣为灵感,用光影艺术打造不凡之作。零散的光点逐渐勾勒出全新雷克萨斯LC500h深具未来美学的车身轮廓和内部结构,展现雷克萨斯旗舰级豪华GT轿跑的本源之美;由发光结构打造出的全新雷克萨斯ES300h独有的纵向纺锤形格栅外形,光束随着环境音乐在纵格栅的线条上运动,于动静之间,展示技术与创新的完美融合;同时,参观者可在在璀璨星光与LEXUS雷克萨斯的独特香薰氛围中,体验匠心工艺与未来科技带来的五感之美。■LEXUS雷克萨斯《五感之意》整个展览以余霁的水墨作品《车内有山水一车一世界》收尾,展现人在山水兼融的气韵流转中,感受高山沉稳、静水流深的仁义与智慧,正如全新雷克萨斯ES的内饰富有山水灵动之美的东方气韵。第三届“天工开物”延续了前两届展览的成功,把对“匠心”这一话题的讨论推向全新的高度,在成都掀起了一股美学风潮。正如在策展人、资深媒体人、《艺术新闻/中文版》和《艺术界》前出版人曹丹女士的释义中,“今届展览不仅仅与‘匠人’的手艺有关,更是从一个新的维度去理解什么是‘匠心’,通过跨媒介、跨学科的方式,构建一个启发和交流的场景,以当代的文化与审美拓宽行业的视野,以技艺的继承做为起点,向公众展现传统文化活态传承的可能性和多样性。”关于“天工开物”系列展览天工开物”是现代传播集团《周末画报》出品,出品人邵忠先生,总策划人杨晓丹女士。在“东方美学”课题下打造的东方传统工艺和现代生活方式的时空对话:通过展现东方美学文化中珍贵的濒危技艺,融入现代的创新,让传统手工艺和当代生活方式对话,并得以重生。此次展览由《周末画报》主办、艺术平台ModernArt协办,LEXUS雷克萨斯独家赞助,现代传播集团旗下众高端媒体平台通力协办。同时也得到了众多媒体和场地合作伙伴:Flipboard红板报、腾讯视频、优酷视频、第一视频、一直播、ZAKER、环球时尚、INVITE、量子产业等大力支持。责任编辑:

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